En desenvolvemento: 1925, un Picasso demasiado humano

Nun desenvolvemento que está a captar a atención de expertos e cidadáns por igual, 1925, picasso demasiado humano. Esta situación, que se desenvolve nun contexto de crecente interese mediático, promete ter implicacións significativas para diversos sectores da sociedade.

Un ano decisivo na carreira de Picasso

Os detalles que emerxeron revelan unha situación complexa que require unha análise detallada. Na carreira de Picasso hai anos máis transcendentes ca outros. Como 1906, cando ‘inventou’ a arte moderna, ou 1932, cando o apaixonado romance con Marie-Thérèse Walter desembocou en doce meses de frenética creatividade, ou 1937, cando pintou o ‘Guernica’ no seu estudo de París.

1925 é outro deses anos decisivos, nos que a historiografía sitúa o fin do seu período clasicista e o regreso á orde e o achegamento ao surrealismo, movemento ao que nunca pertenceu. Pintou obras mestras como ‘A danza’, ‘O bico’ e ‘Estudo con cabeza de xeso’.

Segundo William Rubin, historiador da arte e gran coñecedor de Picasso, ‘Estudo con cabeza de xeso’ «se atopa nunha liña divisoria da carreira de Picasso. A súa base segue a ser cubista, pero aspectos da súa fáceta e cor, e sobre todo a súa imaxinería, apuntan ás dimensións surrealistas e expresionistas que a súa arte asumiría cada vez máis durante as seguintes dúas décadas».

Ese cadro centra, ata o 12 de abril de 2026, a nova exposición do Museo Picasso Málaga, que reúne 112 obras. O seu comisario, Eugenio Carmona, catedrático de Historia da Arte da Universidade de Málaga e picassiano por excelencia, considera que eses tres lenzos pintados en 1925 son «obras manifesto. Tres pinturas de complexidade iconográfica singular e densidade psicolóxica estremecedora. Estamos ante un novo, intenso e perturbador Picasso e unha pintura desasosegada, turbulenta e convulsa que estalla e se desdobra».

Memoria, desexo e símbolos na obra

Carmona, que comezou a concebir o proxecto no 2000, toma o título da evidencia dun verso de T. S. Eliot, incluído nun poema de 1922: «Mestura memoria e desexo». Deseo, entendido como «inquebrantábel vontade de vivir, pulsión por vivir», que dialoga coa memoria, concebida como «un espazo de antigas certezas que tiñan que ser redefinidas».

Este complexo bodegón, que «representa anguria e escisión», segundo Carmona, fala da memoria e do desexo, do tempo e da historia, do pasado e do presente, que non é un instante detido; do vivido e do que está por vivir. Está plagado de signos e símbolos icónicos.

Sobre unha mesa inclinada hai varios obxectos: un libro aberto, unha rama de loureiro, unha escuadra… E tres pezas escultóricas: un brazo semiflexionado, un antebrazo e un busto de xeso. Este, e a sombra que hai xunto a el, remiten ao pai de Picasso, José Ruiz Blasco, e á disolución do sistema de ensino das belas artes.

Aquel busto de xeso estalla en perfís desdobrados e proxecta unha sombra. É, para Picasso, o lugar da memoria. Pola súa parte, o desexo estaría representado pola arquitectura pintada, que alude a un teatriño que fixo para o seu fillo Paulo, e ao teatro en xeral.

O comisario cre que ‘Estudo con cabeza de xeso’ é «unha pintura na que Picasso encabálgase tempos. O pasado da súa educación nas belas artes e da figura do seu pai, e o presente-futuro do teatro e do seu fillo Paulo. Hai unha superposición de tempos e os estratos fundense».