As estrelas de Hollywood desfiláron o 15 de marzo de 2026 pola alfombra vermella da 98ª edición dos Premios de la Academia no Dolby Theatre de Los Ángeles para converter a moda en noticia. A noite, que combina premios e espectáculo, veu marcada por un regreso ao clasicismo e por tendencias claras: plumas nos looks femininos e broches nos masculinos. Ademais, unha enquisa publicada xunto coa cobertura destacou favoritos e estilismos máis polémicos entre o público e os críticos. A alfombra ofertou teatralidade e pequenas declaracións de estilo no corazón da industria cinematográfica.
A pauta cromática foi sobria: o branco e o negro dominaron a paleta, xunto con destellos de pedrería e acabados brillantes que recuperaron o glamour do vello Hollywood. Moitas actrices apostaron por siluetas contundentes e detalles escénicos que multiplicaron a presenza na alfombra. Os homes, pola súa banda, optaron por unha sofisticación máis contida pero puntual con accesorios que captaron a atención. Esa mestura de teatralidade feminina e guiños masculinos definiu boa parte da velada.
Algúns estilismos concentraron a atención mediática pola súa factura e polas casas que os vestiron, mentres que outros dividiron opinións nas redes e na enquisa paralela á crónica. Deseños a medida, horas de confección e pezas de alta xoiería foron mencionados con frecuencia. A moda deixou, ademais, espazo para a experimentación e para recuperar elementos tradicionais como as plumas e os broches.
Tendencias femininas: plumas e volume
A tendencia máis visible entre as mulleres foi o uso de plumas como remate escénico. Demi Moore presentou un deseño palabra de honor de Gucci en tons escuros e verdes rematado cun abundante despregue emplumado de aire case gótico. A aposta demostrou como un detalle pode converter un vestido nun xesto dramático sobre a alfombra.
Nicole Kidman elixiu un vestido de cor crema bordado con baixos emplumados que respondeu a esa mesma vontade teatral, pero cunha lectura máis clásica e pulida. Noutros casos, a pluma combínouse con transparencias e cortes sirena, como no modelo de Chanel que levou a cantante Teyana Taylor, que engadiu volume e movemento ao seu paso.
Tamén xurdiron propostas máis etéreas. Chase Infiniti, unha das mozas protagonistas da noite, impactou na súa primeira gran alfombra cun vestido lavanda de Louis Vuitton, confeccionado en seda e con volantes asimétricos. A firma sinalou que a peza requiriu un intenso traballo artesanal, e a actriz complementouna cunha gargantilla cun diamante amarelo de gran tamaño.
Os homes e o resurgir do broche
En contraste coa teatralidade dos vestidos, os homes apostaron por detalles concentrados na solapa. O broche volveu converterse nun recurso recurrente para introducir brillo e personalidade en traxes sobrios. Ese accesorio, que en tempos recentes fora algo ocasional, pareceu recobrar protagonismo como un guiño estilístico.
Figuras como Hudson Williams subliñaron esa tendencia: o seu esmoquin negro asinado por Balenciaga acentuouse cun broche brillante na solapa. Do mesmo xeito, o actor brasileiro Wagner Moura incorporou ao seu traje Valentino unha peza de xoiería asinado por un deseñador do seu país, demostrando que a xoia masculina deixou de ser unha excepción para transformarse nun elemento deliberado do conxunto.
A presenza de complementos masculinos non restou sobriedade aos looks, pero si ofreceu unha vía para a individualidade. En moitos casos, a elección do broche ou dunha peza singular actuou como sinatura persoal sobre unha base de elegancia clásica.
En suma, a alfombra vermella dos Oscar 2026 articulou unha lectura da moda que mirou ao pasado sen renunciar á contemporaneidade. As plumas achegaron espectáculo; os broches, carácter; e o branco e o negro, unha lectura atemporal que permitiu ás estrelas exhibir tanto tradición como risco. A enquisa asociada á cobertura reflectiu esas divisións: algúns estilismos foron aclamados pola súa audacia e factura, mentres que outros foron obxecto de debate entre críticos e público.
Máis aló de gañadores e premios, a noite deixou claro que a alfombra vermella segue a ser un escenario onde a moda comunica tanto como o cine mesmo: unha pasarela para o glamour, a declaración e a memoria colectiva da industria.