CONTIDO:
A actualidade informativa vese marcada por Oca Toledo e o seu cónclave de artistas, un desenvolvemento que os observadores califican como un dos máis relevantes do período actual.
As ramificacións destes eventos esténdense máis aló do inmediatamente visible.
A Oca de Toledo: arte, historia e simbolismo
Os detalles que foron emerxendo revelan unha situación complexa que require unha análise detallada.
A Oca de Toledo, creada polo divulgador astronómico, escritor e investigador histórico Luis Dévora, pódese contemplar desde este domingo no Museo Cromática de Toledo, onde permanecerá exposta antes de iniciar un percorrido por outros espazos culturais.
Lonxe de ser unha simple reinterpretación lúdica, a obra propón unha experiencia de crecemento persoal, na que o xogo se transforma nun mapa iniciático.
«É unha obra de arte con catro artistas de primeiro nivel, con personaxes para que a xente se identifique cun deles cada vez que xoga e entra simbólicamente en Toledo», explica Dévora a ABC.
Un cónclave de artistas e tecnoloxía phygital
A Oca de Toledo nace do traballo conxunto dun «cónclave» de artistas e investigadores, reunidos baixo o colectivo Nukleo5, que se refundou expresamente para este proxecto cunha premisa clara: unir rigor histórico, vangarda pictórica e disrupción tecnolóxica.
O resultado é unha obra compartida na que a investigación histórica de Dévora entrelázase con capas de cor, música visual e tecnoloxía phygital, dando lugar a unha peza singular dentro do panorama da arte contemporánea española.
Autor intelectual do proxecto, Luis Dévora dotou o taboleiro da súa estrutura simbólica.
O seu estudo sobre os paralelismos entre o Xogo da Oca e Toledo sostén cada unha das 63 casillas, conectándoas co patrimonio material e inmaterial da cidade.
Grazas a esta visión, a Oca deixa de ser un simple pasatempo para converterse nun mapa de sabedoría, onde monumentos, lendas e episodios históricos se integran nun percorrido coherente e profundamente simbólico.
O taboleiro é froito dunha auténtica alquimia artística dirixida por Dévora e Kastro, coa intervención de catro creadores: Ricardo Renedo, responsable da identidade visual das 63 casillas, tratadas como lenzos individuais que dialogan entre si.
Valeriano Cortázar, creador do fondo mediante a súa técnica de pintura musical, achega ritmo, profundidade e unha atmosfera envolvente.
Jesús Alcolea, autor do universo dos Diminutos, pequenos seres ocultos que obrigan ao espectador a unha observación activa e curiosa.
Kastro, nexo tecnolóxico do proxecto, creador dos personaxes xogables —os Kriatures— e responsable da integración phygital que proxecta a obra cara o futuro.
Referencias históricas e simbólicas
Cada casilla do taboleiro remite a un monumento, unha lenda ou un personaxe histórico: desde El Greco ou Bécquer ata Alfonso X el Sabio, Isabel la Católica, Santa Teresa de Jesús ou San Juan de la Cruz.
Tamén aparecen referencias míticas como a Mesa de Salomón, o Santo Grial ou a Orde de Toledo impulsada por Buñuel,
