A actualidade informativa vese marcada por ‘Enemigo do Pobo‘, Francisco Coll, un fito, un acontecemento que os observadores cualifican como un dos máis relevantes do período actual.
As ramificacións destes acontecementos esténdense máis alá do inmediatamente visible.
Un éxito sen precedentes na música contemporánea
Os detalles que saíron á luz revelan unha situación complexa que require un análisis detallado.
Quedou moi lonxe de ser unha pose afectuosa, polo carácter de paisano de Francisco Coll, e do esnobismo, a ovación e as bravatas que lle dispensou unha sala posta en pé, completamente chea ao compositor e director deste ‘Enemigo do Pobo‘.
Foi unha ovación sincera, moi por encima dunha simple aprobación; foi máis ben un recoñecemento e admiración por asistir a algo grande, a pesar de tratarse dunha obra non necesariamente condescendente co público menos habituado á música do noso tempo.
Musicalmente ‘Enemigo do Pobo‘ é unha obra que atrapa dende o primeiro momento e non nos solta.
Ben é certo que o asunto que trata a obra orixinal de Ibsen contribúe, pois nos convida á reflexión e á implicación, en definitiva, do espectador, e máis nestes tempos.
O auxe de Francisco Coll e o seu impacto
O panorama musical valenciano vive unha época dourada con fitos que, desgraciadamente, non é que pasen desapercibidos, pero si que, por razóns sobre as que agora non é momento de abordar, quizais non se valoren mediaticamente fóra da nosa xeografía, na súa xusta medida.
Un destes é a irrupción da fulgurante figura de Francisco Coll (Valencia 1985), iso sí, recente Premio Nacional de Música e unha das luminarias máis significativas da composición internacional.
Non se recorda un éxito semellante por estes lares dunha obra musical contemporánea e máis trátandose dun estreo absoluto, o primeiro dunha obra operística en Les Arts.
Así mesmo, unha obra escrita con criterios de modernidade, experimentación e sen concesións, sen buscar o aplauso xeral do público.
Pero é que, sen ser música para orellas preguiceiras, Coll atrápanos.
Empezando pola historia que nos conta, hai anos asistín en Madrid á obra teatral de Ibsen e é evidente que se trata dun texto marcado pola desesperanza, de principio a fin.
Hai unha soterrada melancolía ao longo e ancho das súas pesimistas, tristemente realistas e modernas páxinas.
E, dado que foron estreadas en 1882, non poden ser máis certeras, por visionarias, se atendemos á situación actual do noso contexto e ao acaecido ao longo e ancho do século pasado.
O pobo non sempre ten razón, posto que moitas veces é zarandeado por aqueles que realmente se reparten os réditos obtidos da súa manipulación.
Que o pobo salva ao pobo é algo que está lonxe de ser real.
Rigola reflicte con fidelidade as ideas do escritor noruegués e fai un traballo á altura do que demanda a música de Coll.
A segunda ópera de Francisco Coll tras ‘Café Kafka‘ significa aínda unha maior profundización no seu linguaxe persoal cada vez máis recoñecible, e ao mesmo tempo unha volta de chave máis na madurez desde o punto de vista dramático e na complexidade armónica da orquestra.
Coll trata a narración instrumental de forma moi particular, combinando frases curtas en fortísimos, de grande carga asertiva, outorgando un papel significativo á percusión, combinadas con momentos de grande beleza estática empregando a cor orquestral para os momentos máis descritivos.
A liberdade creativa é unha das características da música de Coll e nesta ópera condúcea ás súas últimas consecuenci
Únete a la conversación
Regístrate gratis con tu email para comentar en las noticias. Tu opinión importa.