Detrás dese logro están Amanda Villavieja, Laia Casanovas e Yasmina Praderas, as tres profesionais que asinan a dirección de son e que lideraron un labor que na traxectoria do filme xa foi recoñecida nos premios nacionais, incluídos os Gaudí e os Goya. O traballo do equipo non se limitou a mesturar pistas e axustar volumes: segundo as entrevistas co equipo, implicou documentación sobre a cultura das raves, o estudo dos espazos naturais onde transcorre a acción e unha procura de texturas sonoras que funcionasen como motor narrativo. Esa aproximación artesanal e de proximidade ao entorno foi subliñada polo propio director en distintos foros e entrevistas.

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El director Oliver Laxe ha definido el proyecto como una pieza de «artesanía cinematográfica», en la que el reducido número de técnicos y la inmersión en contextos reales marcaron la forma de rodar y de construir el audio. A diferencia de otras producciones mayores que compiten este año, en las que los departamentos cuentan con abundante personal y medios, la apuesta de Sirat fue más contenida y manual: las responsables de sonido trabajaron durante meses, con jornadas prolongadas en rodaje y en posproducción para tallar un paisaje sonoro muy concreto. Esa intensidad de trabajo y esa aproximación hecha a pulso son, en la lectura crítica, parte del mérito que ha llevado a la academia a nominarles.

O director Oliver Laxe definiu o proxecto como unha peza de «artesanía cinematográfica», na que o reducido número de técnicos e a inmersión en contextos reais marcaron a forma de rodar e de construír o audio. Á diferenza doutras producións maiores que compiten este ano, nas que os departamentos contan con abundante persoal e medios, a aposta de Sirat foi máis comedida e manual: as responsables de son traballaron durante meses, con xornadas prolongadas en rodaxe e na posprodución para tallar un paisaxe sonoro moi concreto. Esa intensidade de traballo e esa aproximación feita a pulso son, na lectura crítica, parte do mérito que levou a academia a nomealas.

La categoría de sonido en los Oscar también ha experimentado cambios recientes que ayudan a entender la relevancia del premio. Desde 2021 la Academia unificó los galardones de edición y mezcla de sonido en una sola estatuilla, lo que ha ampliado el foco de evaluación: ya no solo se valora la limpieza técnica de una mezcla, sino la capacidad del sonido para narrar, para articular el tempo emocional y para integrar ambientes, efectos y música. La banda sonora musical permanece como galardón independiente, por lo que la nominación responde a criterios de montaje, producción y coherencia sonora general.

A categoría de son nos Oscar tamén experimentou cambios recentes que axudan a entender a relevancia do galardón. Desde 2021 a Academia unificou os galardóns de edición e mestura de son nunha soa estatuílla, o que ampliou o foco de avaliación: xa non só se valora a limpeza técnica dunha mestura, senón a capacidade do son para narrar, para artellar o tempo emocional e para integrar ambientes, efectos e música. A banda sonora musical permanece como galardón independente, polo que a nominación responde a criterios de montaxe, produción e coherencia sonora xeral.

En Sirat, el diseño sonoro actúa en ocasiones como un personaje más: las secuencias de raves, con su electrónica pulsante, funcionan junto a paisajes, silencios y ruidos ambientales para crear estados y transiciones que el plano no siempre explica por sí mismo. La crítica ha destacado que esa polisemia sonora convierte la película en una experiencia sensorial, obligando al espectador a prestar atención a los detalles acústicos tanto como a la imagen. Esa apuesta estética fue uno de los motivos por los que el film llegó a sonar también en fases de votación para otras categorías técnicas, aunque finalmente no obtuvo nominaciones en música, casting o fotografía.

En Sirat, o deseño sonoro actúa en ocasións como un personaxe máis: as secuencias de raves, coa súa electrónica pulsante, funcionan xunto a paisaxes, silencios e ruídos ambientais para crear estados e transicións que o plano non sempre explica por si mesmo. A crítica destacou que esa polisemia sonora converte a película nunha experiencia sensorial, obrigando o espectador a prestar atención aos detalles acústicos tanto coma á imaxe. Esa aposta estética foi un dos motivos polos que o filme chegou a soar tamén en fases de votación para outras categorías técnicas, aínda que finalmente non obtivo nominacións en música, casting ou fotografía.

La candidatura de Sirat recupera además la cercanía de España a esta categoría, que en 2024 estuvo a punto de reconocer a La sociedad de la nieve, aunque finalmente no culminó en estatuilla. El reconocimiento del diseño sonoro de Sirat muestra cómo producciones más pequeñas y de perfil autoral pueden abrirse paso frente a competidores con mayores recursos, cuando la propuesta estética es consistente y el trabajo técnico está alineado con la intención narrativa. Para la industria española supone una muestra de que la apuesta por equipos creativos diversos y por soluciones de proximidad puede dar frutos en la arena internacional.

A candidatura de Sirat recupera ademais a proximidade de España a esta categoría, que en 2024 estivo a piques de recoñecer a La sociedad de la nieve, aínda que finalmente non culminou en estatuílla. O recoñecemento do deseño sonoro de Sirat amosa como producións máis pequenas e de perfil autoral poden abrirse paso fronte a competidores con maiores recursos, cando a proposta estética é consistente e o traballo técnico está alineado coa intención narrativa. Para a industria española supón unha mostra de que a aposta por equipos creativos diversos e por solucións de proximidade pode dar froitos na escena internacional.

Más allá del valor artístico, la nominación tiene un significado simbólico en lo que respecta a la visibilidad de las mujeres en los oficios técnicos del cine, donde históricamente han estado subrepresentadas. Que una terna íntegramente femenina compita por un premio técnico en los Oscar refuerza un cambio paulatino en el reconocimiento profesional y puede abrir puertas para que más mujeres accedan a puestos de responsabilidad en sonido, montaje y posproducción. Varios agentes del sector han celebrado esta circunstancia como un paso relevante hacia una mayor paridad detrás de las cámaras.

Máis aló do valor artístico, a nominación ten un significado simbólico no que respecta á visibilidade das mulleres nos oficios técnicos do cinema, onde historicamente estiveron subrepresentadas. Que unha terna íntegramente feminina compita por un premio técnico nos Oscar reforza un cambio paulatino no recoñecemento profesional e pode abrir portas para que máis mulleres accedan a postos de responsabilidade en son, montaxe e posprodución. Varios axentes do sector celebraron esta circunstancia como un paso relevante cara a unha maior paridade detrás das cámaras.

La película, producida con una estética y un método de trabajo poco convencionales, continúa su recorrido internacional con la expectación de si su apuesta sensorial será premiada el próximo mes de la ceremonia. Sea cual sea el resultado, la nominación ya ha situado el nombre de sus creadoras en la conversación global sobre el diseño sonoro contemporáneo y ha recordado que el sonido puede ser, en el cine, un vector decisivo de emoción y significado.

A película, producida cunha estética e un método de traballo pouco convencionais, continúa o seu percorrido internacional coa expectación de se a súa aposta sensorial será premiada o próximo mes na cerimonia. Cal sexa o resultado, a nominación xa situou o nome das súas creadoras na conversa global sobre o deseño sonoro contemporáneo e recordou que o son pode ser, no cinema, un vector decisivo de emoción e significado.