Nathalie Lermitte se pone en la piel de Edith Piaf en el espectáculo ‘Piaf! The show’, que se representa este miércoles en el Teatro Colón de A Coruña a las 20.00 horas. La propuesta recorre los grandes temas de la cantante francesa y reconstruye la atmósfera del París de antaño con un montaje pensado para destacar la emoción del repertorio. El objetivo es ofrecer un homenaje que conecte la voz y la personalidad de Piaf con el público contemporáneo.

La función, que llega con una duración pensada para repasar los hitos del mito, mezcla interpretación y música en directo para recorrer éxitos conocidos y piezas menos difundidas. El programa promete tanto los himnos más populares como pasajes que revelan la complejidad emocional de la artista. La actriz y cantante afirma que su intención no es imitar sino transmitir la emoción que le llegó desde niña.

Para Lermitte, la primera experiencia con la voz de Piaf fue determinante: recuerda escuchar una canción poco habitual a los cuatro años y quedar marcada por la intensidad del timbre y su capacidad para conmover. Ese recuerdo infantil es, según la intérprete, la brújula que guía su interpretación adulta. En escena busca mantener la verdad emocional, sin recurrir a la mera reproducción fisiológica del personaje.

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Un repertorio entre la luz y la tristeza

El espectáculo ofrece un recorrido por canciones que van desde el tono popular hasta las melodías más íntimas, con un diseño escénico que remite al París de los años dorados de Piaf. Entre los títulos destacados figura ‘Milord’, que Lermitte describe como una pieza llena de matices: a pesar de su aparente alegría, guarda una tristeza profunda. Esa ambivalencia es uno de los ejes del montaje.

La propuesta pretende mostrar la capacidad de Piaf para transformar el dolor en canción y la manera en que sus interpretaciones funcionaban como confesión pública. El trabajo musical se apoya en arreglos que respetan la textura original de las piezas, al tiempo que buscan ofrecer una mirada contemporánea. El balance entre fidelidad y modernidad es clave para llegar a audiencias diversas.

«Su fe inquebrantable en la vida, en el amor, hacía creer a todo el mundo que podía ser inmortal»

Lermitte insiste en la idea de inmortalidad como metáfora: no busca copiar gestos sino transmitir la fuerza vital que proyectaba Piaf. Esa fuerza es, según la intérprete, la razón por la que la artista sigue conectando con millones de oyentes décadas después de su muerte. La fidelidad emocional, más que la reproducción exacta, es el principio rector del montaje.

Trayectoria y vínculo personal con la música

La intérprete cuenta que empezó a subirse a los escenarios desde muy pequeña; a los seis años ya cantaba en público y, desde entonces, no concibió otra vida que no fuera ligada a la canción. Esa trayectoria temprana explica también su faceta como entrenadora vocal, actividad que compagina con los compromisos escénicos. Su agenda, según ella, está ocupada hasta finales de 2028.

En el espectáculo también hay guiños a las influencias de Piaf: Lermitte recuerda que la propia divinizada cantante tuvo referentes, como la artista que la inspiró en su vestuario, Marie Dubas. La continuidad de tradiciones y estilos en la canción francesa aparece así como un hilo que conecta generaciones.

«¡No me arrepiento de nada!»

La conocida frase, que Lermitte cita en tono celebratorio, resume la mirada vital que ella quiere transmitir desde el escenario. Además de la gira y las funciones programadas, la artista revela que debe rechazar proyectos por la acumulación de compromisos y por su dedicación a la enseñanza vocal. Esa combinación de trabajo artístico y docente forma parte de su perfil profesional actual.

La función de este miércoles en el Teatro Colón busca atraer tanto a aficionados de la chanson francesa como a espectadores interesados en el teatro musical. El montaje se presenta como una ocasión para revisitar un repertorio clásico desde la emoción y la honestidad interpretativa, recuperando el legado de una de las grandes voces del siglo XX.

Las entradas y horarios pueden consultarse en las plataformas habituales del teatro. Para quienes quieran acercarse a la figura de Piaf, la función propone un viaje por la intensidad emocional que convirtió a la cantaora en un símbolo perdurable de la música popular.