Nathalie Lermitte póñese na pel de Edith Piaf no espectáculo ‘Piaf! The show’, que se representa este mércores no Teatro Colón da Coruña ás 20.00 horas. A proposta percorre os grandes temas da cantante francesa e reconstrúe a atmosfera do París de antano cun montaxe pensado para destacar a emoción do repertorio. O obxectivo é ofrecer unha homenaxe que conecte a voz e a personalidade de Piaf co público contemporáneo.
A función, que chega cunha duración pensada para repasar os fitos do mito, mestura interpretación e música en directo para percorrer éxitos coñecidos e pezas menos difundidas. O programa promete tanto os himnos máis populares como pasaxes que revelan a complexidade emocional da artista. A actriz e cantante afirma que a súa intención non é imitar senón transmitir a emoción que lle chegara desde nena.
Para Lermitte, a primeira experiencia coa voz de Piaf foi determinante: lembra escoitar unha canción pouco habitual aos catro anos e quedar marcada pola intensidade do timbre e pola súa capacidade para conmover. Ese recordo infantil é, segundo a intérprete, a brúxula que guía a súa interpretación adulta. En escena busca manter a verdade emocional, sen recorrer á mera reprodución fisiolóxica do personaxe.
Un repertorio entre a luz e a tristeza
O espectáculo ofrece un percorrido por cancións que van desde o ton popular ata as melodías máis íntimas, cun deseño escénico que remite ao París dos anos dourados de Piaf. Entre os títulos destacados figura ‘Milord’, que Lermitte describe como unha peza chea de matices: a pesar da súa aparente ledicia, agocha unha tristeza profunda. Esa ambivalencia é un dos eixos do montaxe.
A proposta pretende amosar a capacidade de Piaf para transformar a dor en canción e a maneira en que as súas interpretacións funcionaban como confesión pública. O traballo musical apóiase en arranxos que respectan a textura orixinal das pezas, ao tempo que procuran ofrecer unha mirada contemporánea. O balance entre fidelidade e modernidade é clave para chegar a audiencias diversas.
«A súa fe inquebrantable na vida, no amor, facía crer a todo o mundo que podía ser inmortal»
Lermitte insiste na idea da inmortalidade como metáfora: non busca copiar xestos senón transmitir a forza vital que proxectaba Piaf. Esa forza é, segundo a intérprete, a razón pola que a artista segue conectando con millóns de oíntes décadas despois da súa morte. A fidelidade emocional, máis que a reprodución exacta, é o principio reitor do montaxe.
Traxectoria e vínculo persoal coa música
A intérprete conta que empezou a subirse aos escenarios desde moi pequena; aos seis anos xa cantaba en público e, desde entón, non concibiu outra vida que non fose ligada á canción. Esa traxectoria temperá explica tamén a súa faceta como adestradora vocal, actividade que combina cos compromisos escénicos. A súa axenda, segundo ela, está ocupada ata finais de 2028.
No espectáculo tamén hai chiscadelas ás influencias de Piaf: Lermitte lembra que a propia divinizada cantante tivo referentes, como a artista que a inspirou no seu vestiario, Marie Dubas. A continuidade de tradicións e estilos na canción francesa aparece así como un fío que conecta xeracións.
¡Non me arrepinto de nada!
A coñecida frase, que Lermitte cita en ton celebratorio, resume a mirada vital que ela quere transmitir desde o escenario. Ademais da xira e das funcións programadas, a artista revela que debe rexeitar proxectos pola acumulación de compromisos e pola súa dedicación á ensinanza vocal. Esa combinación de traballo artístico e docente forma parte do seu perfil profesional actual.
A función deste mércores no Teatro Colón busca atraer tanto a afeccionados da chanson francesa
Únete a la conversación
Regístrate gratis con tu email para comentar en las noticias. Tu opinión importa.